专辑的导演按了按调音台上的红色按钮，张国容耳麦里的音乐刹那间停止，安静了下来！
“荣仔，你刚才有两个音走调了！”只见长得黑漆漆的菲律宾黑鬼卢东尼带着耳塞，对着话筒说道。
顾嘉辉和黄粘是词曲家，黄粘顶多多了一个音乐总监的身份，而卢东尼他是这张专辑的导演，他才是这张专辑的话事人。
这个人很有才华还作了不少歌曲。
邓丽珺的经典曲目《月亮代表我的心》就是他的作品，也因此正式活跃于香江音乐界。
主要从事配乐编曲工作，也有一些曲作问世，作为宝丽金的编曲大师，他可谓是一位教父级的人物，一代又一代天王、天后巨星在他手下，另一个时空宝丽金所有歌手的歌曲都是他编制的！
一共编写过超越一千多首香江流行歌曲，脍炙人口经典名作多如天际繁星，可称奇迹。
香江流行音乐总体质量，很大一部份来自菲律宾乐师们的汗水。
可以说
自从有香江流行音乐以来，菲律宾乐师一直担任着其栋梁，如果没有菲律宾乐师，香江流行音乐绝对没有今天！
因此徐文辉的团队里面，乐师菲律宾籍的，几乎占据了大半。
······
······
张国容额头顿时一头黑线，这也是没有办法的事情。
因为在录音的时候需要佩戴耳麦，这东西的最重要的功能就是隔音。
里面会传来已经做好效果的“湿声”，也就是包括伴奏和演唱的音乐。
而张国容这些录音的需要听着伴奏，把握节奏和音准，然后对着录音的话筒进行演唱，这就是所谓的“干声”了！
换言之
调音台前的录音师，他是只听得到歌手清唱时候的声音的。
行内话叫“听湿录干”！
也就是因为这个原因，录制时候，歌手往往会将声音的每一个优点和缺点，最大程度放大展现出来。
也因为此，张国容戴上了耳机在被自己歌声包围的情况下，整个世界似乎已经被自己的声音全部包围！
这让张国容感觉十分怪异。
也因为如此他本人对于音准和节奏的触感立刻生疏了许多，失去音准，这不叫人奇怪。
········
张国容笑嘻嘻地道，“还真是叫人觉得尴尬。”
说完
忍不住的他也笑出了声。
隔着一张玻璃的大家，包括徐文辉在内闻言也忍不住的哈哈大笑出声。
没办法
真的很好笑嘛！
········
写曲很难，但是编曲也真不容易，尤其是想要把歌曲的伴奏弄得引人共鸣，优美动听，那更是一件相当困难的事情。
第二次开始
又是一阵笑声响起
张国容也无奈了，因为脑袋总是无意识地去顾忌着耳朵里的原唱，所以这样反而会节奏踩不准！
难怪有人说，有的人天生就不适合录音室！
因为一个专业的录音室会把声音里所有的修饰都剥去，这样的做就要把最原始的表现出来，这绝对是一个挑战！
当然，张国容可不会因此感到挫折，那也太小看他了。
大家也没有去催促他
卢东尼虽然也是个新人，但他就是个天生的天才，让他放松下来慢慢尝试。
而梅艳淓、苏芮、蔡琴、陈秀雯四个女生则站在徐文辉身旁，静静倾听，她们在吸取经验，减少将来轮到她们灌录时的失误！
“停，这段不能用D调，你换一下E调试试！”
“不对，这段曲子不能插入这乐器，音色太明亮了，你换歌乐器试试！”
“不行，这个太飘扬了，体现不出这段歌词的那种孤寂感，换歌其他的吧！”
……
卢东尼果然是毫不留情，几乎每一分钟，它都要叫停张国容的演奏，然后还会给出自己的看法和意见，他是专业的。
指导着张国容缓慢的完成着进度。
毫无疑问，徐文辉拿出来的这些歌曲歌曲都是优美而经典的歌曲，至少张国容自己很确信，这些歌曲每一首都是主打级的！
老实说，自己能够有幸得到这么多的经典之作，这就是一种天大的幸运了。
张国容自己都觉得这是自己大哥徐文辉对自己的照顾，这让他很感动很感动。
真的
还有二圣帮助，这既是绝大的荣耀，但同时又是一种无形的压力啊！
这么多豪作品，你唱出来至少要对得起它们的身价吧？
所以说，张国容真的并不好过，就算没有卢东尼的严格要求，他自己其实也不会掉以轻心的。
录制
录制
一遍不行那就再来一遍，两遍还是不行，那就继续第三遍。
果然
熟悉了录音室节奏的张国容，完成录制的一首歌，展现了水准以上的表现。
……
一曲完毕，张国容睁开眼睛，透过前面的玻璃看到控制室内的录音师卢东尼和徐文辉等人都向自己竖起了大拇指，脸上忍不住露出了放松的微笑。
走进控制室
卢东尼重放了遍录音，张国容微闭上眼睛认真的倾听着，待一曲完毕，激动说道：“我自己听起来挺不错的。”
录音师烁烁佩服的说道：“这首《爱多一次痛多一次》的寓意十分深刻，演唱的时候需要很大的感情投入，一般人可不容易唱好，没想到荣仔这么年轻就能如此完美的演绎出来，实在是太棒了……”
话说回来，《爱多一次痛多一次》这首歌由童安格作曲，林夕作词，卢东尼编曲，收录于谭校长93年专辑《笑看人生》中，不过歌曲翻唱自童安格1992年歌曲《爱与哀愁》。
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